Series sobre, para, por, y gracias a mujeres. Quizá necesitamos un poquito más de esto.
Girls es una serie de televisión, sí. Dirigida y escrita por Lena Dunham (guionista, directora y actriz estadounidense), sí. Pero aún más, Girls es la representación de la vida y de la crisis económica, emocional y creativa que sufren cuatro mujeres postuniversitarias afincadas en la fotogénica ciudad de Nueva York. Bien es cierto que esta trama no es especialmente una idea original: Hannah, la protagonista a la que da vida su propia directora, es un desaliñado y caótico déjà vu de la queridísima Carrie Bradshaw, quien fue en su momento la representación de la mujer moderna e independiente neoyorquina, con sus peripecias y desamores en la famosa serie Sexo en Nueva York.
¿Podemos decir entonces que Girls es una adaptación millenial de la arrasadora comedia romántica? Desde luego que no.
La gran diferencia entre estas dos historias es que, en Girls, Lena Dunham ha conseguido que las mujeres de cualquier edad podamos sentirnos identificadas de forma realista (y no tan onírica, como cuando te reencarnas en Samantha Jones un viernes por la noche) con cada centímetro de sus personajes.
Desde quedar como una mierda en público y poder lidiar con ello hasta que tu padre te diga que es gay a los 50 años, este tipo de situaciones son las presentadas por la serie en sus capítulos de menos de media hora. Personajes como Jessa, una joven ermitaña y bohemia (que nos trae recuerdos de la queridísima Samantha); Shoshanna, perfeccionista e “it-girl”; Marnie, agridulce y exigente; y no menos importante, la protagonista, Hannah, una joven escritora que parece levantarse con el pie izquierdo en cada capítulo; todas ellas, jóvenes y libres, nos hacen aprender a ser egoístas sin sentirnos culpable por ello, y a contemplar de una forma cercana las maneras de sobrevivir después de aprender a volar (y cómo no estamparse en el camino).
La idea de terminar la carrera aterra a cualquier estudiante, el “¿y ahora qué?” atormenta tu cabeza la mayoría del tiempo cuando no estás bebiendo, drogándote, bailando, follando o ensimismado en tu propia mierda existencial como cualquier otro humano. Todo esto mezclado (y agitado) en un cóctel que se presenta en una sociedad en la que todavía podemos encontrar arraigados problemas como la homofobia o el machismo; imaginad, con este panorama, el hecho de querer crear algo nuevo, innovador, artístico y exitoso. Ahí se sitúa Girls, entre lo positivo que es tener 25 años y querer comerte el mundo y lo difícil que es que tu madre entienda que te acuestas con dos (¿o tres?) tíos a la vez, que no quieres ni hijos ni hipotecas, que estás bien viviendo en un piso de dimensiones ridículas con un amigo gay que sólo te da dolores de cabeza y, para más inri, que lo que tú quieres es escribir, cantar o dedicarte a la pintura abstracta como “freelance”; o cómo hacer que a los ojos del mundo seas una loca suicida.
Entre un popurrí de situaciones como las presentadas es donde, en calidad de espectadores, nos situamos e identificamos, y con alguna que otra carcajada o lagrimilla, la serie nos lleva a mirar con otros ojos la realidad que vivimos cada día, y a intentar entender que, no tanto como cambiar el mundo, debemos aprender a cambiar la forma de vernos a nosotros mismos, y a entender el arte de saber quererse y creer en que somos imperfectos y, más allá, que queremos serlo. Ahora, la popular escritora se encuentra presentando la sexta y última temporada de la serie emitida por la cadena HBO, que comparte producción con la arrasadora Juego de Tronos; manteniendo sus exitosas cifras y a un público fiel que, cada vez más, se identifica con los personajes de la reivindicativa y realista serie que llega a su final, pero que seguro inspirará a otras jóvenes escritoras a gritar que no tener ni el vientre plano ni las ideas claras es un crimen.